好的艺术家，也是真实的“生活家”，他们比任何人都能够直视生命的本源，从而比任何人都能够自由、无拘束的生活。一个艺术家作品中体现出的真诚，首先要感动自己，继而才能感染他人。艺术家有许多种，但像苏笑柏那样，历经了国内外的生活和世象，对艺术和对人却依旧保持着如初的真诚，这样的艺术家俨然要成为珍稀物种。

　　当1986年的苏笑柏接到德国著名的杜塞尔多夫美术学院的入学通知，他便成为80年代众多艺术青年中最最幸运的一位，那时的他已三十多岁。任何一位熟谙现代艺术史的人，都不会陌生于杜塞尔多夫美术学院的鼎鼎大名，现代艺术的重要流派——激浪派代表博伊斯，德国新表现主义多位大师如巴塞利茨、伊门道夫以及著名当代艺术家里希特都任教于此。二战后，杜塞尔多夫成为德国的艺术首都、艺术家之城，而杜塞尔多夫美术学院则是这个首都的中心。

　　在德国生活的数年间，苏笑柏真正融入了德国艺术界，他与巴塞利茨、伊门道夫、里希特等被全世界热爱艺术的人们所景仰的大师成为至交。所谓融入不仅意味着物理空间的身在其中，更大意义上在于特定空间的社会关系的建立，社会地位的产生以及文化上的亲近和互动。我相信苏笑柏今天所拥有的一切，与他的真诚有关——对艺术的真诚及对人的真诚。

　　艺者，唯朴素为美

　　几个年轻艺术家朋友帮我把成捆的粗麻布袋一层一层剥开来，厚厚地叠在一起平铺在地面上，成桶成桶的生漆被窝泼洒到一堆堆的粗麻布上，浸透生漆的麻布片被一片一片用铁钉钉在木板上，在空气中慢慢阴干。看到我这样使用大漆的人后来告诉我说，做漆的人知道了会生我气的。

　　在德国的20余年，苏笑柏的创作逐渐走向了一种简洁朴素的极致。而近年简洁、朴素的审美追求与天然材料——大漆遭遇，考验的必将是创作者的修为和道行。具有一些亮度的大漆，又仿佛一种神秘的吸光体，将光线以独特的方式折射回来，带有一种温暖的神圣感，即使粗糙的色块占据了整个画面，你也能够被这种力量吸引。这些作品需要合适的灯光，以使观众能够感受到发亮的漆色，他们需要很大的展览空间，已呈现令人起敬的欣赏效果。

　　当大漆不再是工艺的代名词，转而成为一位艺术家绘画创造的材料，它能够传达出的意味也将超越形象，与人类的创造力和审美性达到交融。长久的伫立画前，懒散的目光长时间的凝视画面，这是我能想象的苏笑柏创作时的表情和状态。事实上，他也常常会为一块色彩的微妙变化踟蹰良久，为的仅仅是确定这就是他想要表达的颜色。其实，不可否认，人对美感的感受力，相当程度来自于天生。苏笑柏对此也深信不疑，虽然关心他的同行好友在按捺不住时，会给予他创作的建议，但对画面上细微至色调的微弱变化，苏笑柏仍旧尊崇内心。从这一点上，还可以看出他是一位自信的艺术家，真正源于自我的艺术，不为他人的喜好所左右。

　　随着时间的改变，艺术家要表达的内容也总在不断变化。苏笑柏的艺术中，最深层的变化，在于更加大胆而自信的对极简唯美的坚韧追求。从有形至无形，我相信二十余年的艺术之路，对艺术家的历练决不仅仅是时间上的。

　　人的抽象思维能力是一个不可破译的密码库，谁都不敢放言自己能够破译另一个思维的全部密码。当在巨大而单一的色块前，你很难找到“形象”的影子，作为一个观赏者，我们该怀着怎样的心情读懂这“无形”的世界？或许，最需要的是一双单纯的眼睛，退后数步，抛却毫无价值的肤浅形象的直接感受，抛却心中精密的价值计算，仅仅凭着最原初的对美的感受力，去感知一种材料传达出的深邃和古老，感受对色彩和谐的朴素追求，通过这样的欣赏，激活僵化的神经细胞。苏笑柏一直坚守的，就是这样朴素的艺术之路，他的言语间，不经意的会流露出一些理想化的憧憬，还有一些孩童般天真的语调。

　　后林樀安生活

　　在欧洲文化大环境里，弄出一小块属于自己的空间，我自己生活在其中，让踏进这院子里的人也身不由己地沉浸其中。我觉得这真的很好，也很新鲜。我这里指的不光是那些银杏树，也不仅仅是我请洪凌千方百计为我选购的古玩。

　　林樀安是德国西部一个极小的村庄，苏笑柏庄园主般的在那里拥有一所乡村小学校园。倒塌的花园被重新完好的布置，操场、宽阔的草坪和树木，几株移植来的银杏树。从前的教室被作为明亮的画室，装满了等待被运出参加展览的画。名字是后来起的，有点像童话世界，那里春夏秋冬拥有绝然不同的美丽景色。许多德国艺术家的中国之行是从德国林樀安开始的，许多中国艺术家的德国之行也是在那里停歇的。于是，林樀安自然而然地变成了东西文化会通的居所。

　　2005年苏笑柏回到中国，但远在德国的林樀安，和那些走进苏笑柏生命的德国艺术家朋友，成了他在熟悉的家乡的另一份牵挂。苏笑柏回忆起刚到德国的那年，德文还是一堆让他云里雾里的陌生语言，他与一位日本同学用仅有的些许对汉字的共同理解，用笔涂鸦出“孤独”的真切感受。而当他重回故土，身处老友身边，满以为人多胆壮没得孤独的闲暇，谁知那个身在别处的苏笑柏仍旧免不了因为一种牵挂感到孤独。

　　还是2005年，出于国内那份长久的友情牵挂的遣使，出于对林樀安生活的纪念，出于让东西两份友情找到交汇点的冲动，苏笑柏全情投入了一个名叫“意象武夷”的艺术交流活动，他从林樀安出发跑遍了整个德国，与那些德国大师级的艺术家伊门多夫、巴塞利兹、吕佩尔茨、格劳伯乐、切柳客、克拉菲克、伍里克、埃伯斯巴哈……面对面地坐着，向他们一遍又一遍的陈述中国的武夷山、中国的美术、中国的艺术家，总之这不仅是苏笑柏邀请德国艺术家的过程，还是他在德国20余年间的一次特殊的情感之旅。

　　中国的艺术界目前的状况是：方方面面的开放、混杂着对新事物不确定的接受，迅速的学习过程，惊人的活力——虽然谁都知道这个世界并不能在一天内被改变，但探索新大陆的勇气与力量却在与日俱增。回到中国的苏笑柏，感受到这种不同于20年前的活力，免不了增添许多熟悉或生疏的印象。然而定下画室，慢慢地将画室填满，就意味着重塑一种不同环境下的新生活。不断地行走在路上，对于这个热情、严谨、投入的艺术家而言，年龄和地点都不是问题。